小天使般的灵魂图像

      蒋雨：未曾谋面的艺术家，只能通过画面来领悟她的表达，她的作品优雅而唯美像潺潺流淌的小河，富有诗性的动感韵律：人与城市、人与动物、人与自然景观，构成了一幅自我生命生长的低语。

      这也是一首初始阶段灵魂的歌者，叙述着恒古不变的神秘概念：万念归一、万物一体的生命都存在内在关系，人的灵体与这些生命的和谐关系才能找到“存在”的意义，也就达到了德国哲学家海德格尔所启示的“人如何诗意的栖居”的精神归宿。

      苍鑫写于二零一五年十月北京

激愤的情怀与殉道
      ——试论艾旭东艺术的表达方式

中国当代艺术初始时期，沿用了作战部队中“先锋”先头部队的名称：意指一群身怀绝技、肩负使命的特殊人才，无论从个人身体、胆识与精神含量都是人群中出类拔萃者，他们应该具备：批判精神、独立人格与坚韧不拔的理想情怀，这是“先锋艺术”本质意义所在。
而旭东的作品中隐含着这份理想信念，从他早期对儿时生活之地朦胧的回忆，到求学、寻找艺术真理的北京印象，再到画面出现诗性追求。这几次画面风格的转变，为产生现在的几个系列埋下了伏笔。

旭东现在同时在创作三组作品：1:《梯NO1--3》空间。2:《书架-----流逝》时间。3：《工作室场景360度》时空整合。

   
      1: 《梯NO1--3》的构图是在虚空的白色中悬浮着梯子，梯子上面布满了肌理，充满了沧桑感，仿佛在预言上有天堂、下有地狱的古老寓言，是对生死空间思辩式疑惑。

2:《书架-----流逝》的构思意昧深长，由于旭东长年喜爱阅读文学、历史书籍，对书本、书柜情有独钟，他用几个月的时间不厌其烦的描绘他的一个书柜，并排五幅，每幅结构相同的背景下，阳光照射在书拒不同的地方，让观者对五个书柜产生“时光”上连续挪移，让人产生书柜与时光的微妙关系的思考，极具诗意的形而上的关联。

3:《工作室场景360度》这个作品无论从规模到时间跨度都可称之为工程浩大，数量总计是450幅作品，尺寸是25x25公分，完成时间为3年。作者把自己的工作室以360度视角客观临摹下来，仿佛在诉说一个精神工作者的现场，充满了西西弗斯荒诞、无奈的悲悯意识，告诉人们我们这一代的精神家园与智慧乡愁不存在任何地方，只有自我囚禁在这块巴掌大的平方中，我们才能自我超越与救赎！                                             

综上所述，艾旭东的艺术用自证的“在场”启示着这个弱肉强食的残酷社会：艺术家的工作就是“自我磨砺”的身体力行去体验“时空隐藏的真理”，而验证了艺术家的“无用”是人类精神追求的“最有用”价值判断，向艾旭东式的艺术致敬。

苍鑫写于二零一五年十月北京